不同地域都有着不同的文化，这些文化有可能是家乡的传统美食。传统的环境，而这些文化记忆是长期积累，慢慢演变而成的，每个地方的文化记忆都能能够代表这个地方的独特。下面和小编一起来看看，本期的北京文化之守望老北京的文化记忆。

比如北京现在把东城区和崇文区合并后改名东城区，我觉得非常好，非常方便与易于理解。但也有海外华人认为：成立了新的大东城区，为什么不能称之为崇文区呢？成立了大西城区，同样可以叫做宣武区。崇文、宣武，是非常有文化的说法，它比一个东城一个西城的命名高雅优美、泱泱大度，而且内涵丰富不知多少倍，它反映了北京的精神，中华文化的精神。这才是古老与有文化的北京的城区的最美好的命名啊！

再如原来西城区西四一带的地名极有文化内涵，如报子胡同、帅府胡同、太安侯胡同、武王侯胡同，“文革”中将之与东四一带的地名统一，就是说只剩下了一条二条三条等，文化记忆便这样湮没了。在北京的城市建设中还有许多这样类似的例子。原来位于西城区绒线胡同的四川饭店曾是一处多进的四合院，充满北京特色，现在四川饭店被搬到恭王府内，绒线胡同这里变成了中国会馆，这感觉一下子就变了，现在恭王府的四川饭店已经倒闭。

原来位于东城区王府井附近一条胡同里的康乐餐厅，是见于典籍的京城名餐馆，后来搬到安定门去了，也不再是以前的康乐餐厅了，苦撑了几年，康乐餐厅已经倒闭，一个老字号就此完结，多么可惜啊。还有把同和居从西四搬到月坛，从四合院变成了楼房，变化也很大，也是从此走向没落。这些情况简单通俗地讲就是一挪地方就没了原来的风水。风水的说法包含着迷信，也包含着人文与经济与环境的种种关系的研究，万万不可粗枝大叶地对待啊。

其实，很多风俗习惯、文化传统都不是说改就能改的。从人文地理、经济地理、商业地理的角度来看，任何一家老餐馆的选址、菜系，乃至食客，都是有自己的文化特色蕴涵其中的。简单的一个行政命令或决策，就将这家餐馆从天安门搬到西单，或者搬到海淀、搬到门头沟，基本上搬一个“死”一个，就是这个道理。

有关北京城市变迁、文化传承的话题一直是引人关注的话题，尤其是受到知识分子的关注。我们遗憾地看到许多有关北京文化的记忆正在一步步消失。在北京进行市政规划时，希望在北京市各级领导、老百姓的心中多留下一根文化的弦，因为有些东西有些事，是不能乱动的。

这里还有一个观念必须弄清楚。在剧烈的革命过程中，我们的认识是破旧立新，是弃旧图新，是新永远比旧好。但是文史的价值，文物的价值，文化传统的价值却并非如此。一个古老的文化传统延续下来，一个久远的文化记忆保持下来，一批古代的文物仍然在闪闪发光，一批地名、街名、老字号、老产品、老的风俗习惯延续下来，这是非常可贵的事，这是文化爱国主义与文化软实力的体现。我们要尊重我们的历史，我们要爱惜与保存我们的文化遗产，现在是时候了，应该明确这一点。

城市的别称是体现这个城市文化发展的折射。所以大部分城市别称的由来都是因为要更贴切的体现当地的风土人情和当地的独特所在而取出来的，希望能让人更容易的记住。那么，在北京文化中，北京又有怎样的别称呢？它的又有什么特别的含义呢？

老北京城以城墙划分，大体可分为四层，即外城、内城、皇城、紫金城，所谓“四九城”是指皇城的四门和内城的九门。皇城四门分别是天安门、地安门、东安门、西安门；而内城的九门分别是正阳门、崇文门、宣武门、朝阳门、阜城门、东直门、西直门、安定门、德胜门。

这些城门的称谓也是有一番说词的，皇城四门的含义比较明了，就不再赘述了。内城九门的含义大体是这样的，正阳门取“圣主当阳，日至中天，万国瞻仰”之意；崇文门指“文教宜尊”；宣武门指“武烈宜扬”；朝阳门指“迎宾出日”；阜城门指“物阜民安”；东直门、西直门取民兴教化东至东海西至西垂的含义；安定门取“文臣翊赞太平，交待而后安享”之意；而德胜门是指“武将疆场奏绩，得胜回朝凯旋”，凡此种种，均是对当时封建王朝的赞美和祝愿。

北京城自明代后形成“里九外七皇城四”的建设格局。“里九外七皇城四”是指北京内城有九座城门，外城有七座城门，皇城有四座城门。内、外、皇城统一划分为东、西、南、北、中五个行政区。清代统治者推行民族歧视政策，将汉民全部驱至外城居住，腾出内城住八旗军队及所携家眷（直至中后期，方有高级汉官被特赏内城居住，如刘墉刘罗锅的父亲刘统勋）。

这样，一个北京城被人为地划分成两部分，内城成为军事驻防地兼家属区，外城则是单纯的居民区。内城、外城泾渭分明，旗人、民人界限森严。当时的八旗很为自身的特权地位自豪，称自己的所居地为“四九城”，来标明自己是拱卫紫禁城的高于他人的特殊群体，以区别居住在外城的民人。

这个“四九城”，即皇城的四个城门、内城的九个城门的总代称。由此可知现在以“四九城”代替“北京城”的称谓，是不全面的。从地域上看，它把外城排斥在外；从历史来源上看，它是因民族歧视而产生的区域概念。倘若在特定的历史时期，为典型环境和典型人物而使用“四九城”这个词无可非议，但是，今天如若用来特指“北京城”则有缺欠。

猜你可能也喜欢：

北京传统民居：四合院

解惑：厦门为什么叫amoy

山东特色产业镇有哪些

浅述厦门方言的形成与发展

京剧在现实生活当中也被我们称为“平剧、京戏”。京剧是我们中国影响最大的一种戏曲剧种，分布地是以北京为中心，遍及全国。很多人对于京剧都有不一样的理解。那么，大家对于北京的京剧文化是否了解呢？

接下来，就让我们一起从城市文化的角度一起来看看北京京剧文化吧！

京剧发展

京剧是在北京形成的戏曲剧种之最，至今已有200年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。清代乾隆五十五年（1711年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四，四大徽

说到北京文化就不得不说它们的建筑风格，毕竟自从元朝定都北京后，这里就一直是最高权力的中心，象征着整个中国，其建筑风格也不例外。四合院就是在这一时期发展起来的，慢慢的成为了我国最为常见的民居。

中国住宅建筑大部分是内院式住宅，四合院在中国有相当悠久的历史，根据现有的文物资料分析，早在2000多年前就有四合院形式的建筑出现。旧时的北京，除了紫禁城、皇家苑囿，寺观庙坛及王府衙署外，大量的建筑，便是那数不清的百姓住宅。为什么叫“四合院”呢？因为这种民居有正房（北房）、倒座（南座）、东厢房和西厢房四座房屋在四面围合，形成一个口字形，里面是一个中心庭院，所以这种院落式民居被称为四合院。

在历史发展过程中，中国人特别喜爱四合院这种建筑形式，不仅宫殿、庙宇、官府使用四合院，而且各地的民居也广泛使用四合院。不过，北京四合院的型制规整，十分具有典型性，在各种各样的四合院当中，北京四合院可以代表其主要特点。只要人们一提到四合院，便自然会想到北京四合院。

风水学说

旧时四合院的营建是极讲究风水的，从择地、定位到确定每幢建筑的具体尺度，都要按风水理论来进行。风水学说，实际是中国古代的建筑环境学，是中国传统建筑理论的重要组成部分，这种风水理论，千百年来一直指导着中国古代的营造活动。

四合正方

北京四合院的中心庭院从平面上看基本为一个正方形，四合院的东、西、南、北四个方向的房屋各自独立，东西厢房与正房、倒座的建筑本身并不连接，而且正房、厢房、倒座等所有房屋都为一层，没有楼房，连接这些房屋的只是转角处的游廊。这样，北京四合院从空中鸟瞰，就像是四座小盒子围合一个院落。

家族私密

北京的四合院，院落宽绰疏朗，四面房屋各自独立，彼此之间有游廊联接，起居十分方便。四合院是封闭式的住宅，对外只有一个街门，关起门来自成天地，具有很强的私密性，非常适合独家居住。院内，四面房子都向院落方向开门，一家人在里面和亲和美，其乐融融。由于院落宽敞，可在院内植树栽花，饲鸟养鱼，叠石造景。居住者不仅享有舒适的住房，还可分享大自然赐予的一片美好天地。

民俗传统装饰

四合院的装修、雕饰、彩绘也处处体现着民俗民风和传统文化，表现一定历史条件下人们对幸福、美好、富裕、吉祥的追求。嵌于门管、门头上的吉辞祥语，附在檐柱上的抱柱楹联，以及悬挂在室内的书画佳作，更是集贤哲之古训，采古今之名句，或颂山川之美，或铭处世之学，或咏鸿鹄之志，风雅备至，充满浓郁的文化气息，登斯庭院，有如步入一座中国传统文化的殿堂。

四合院的建筑，蕴涵着中国文化的丰富内涵，是中华传统文化的载体。不论从择地，定位，尺度，选材及用料都极尽讲究之能事，既体现了古老的中国建筑的传统和风俗，又严格地遵循着指导中国千百年来的风水理论，表现了人们对幸福，美好，富裕，吉祥的追求。

院内龙凤呈祥的雕廊画柱，嵌于门簪，床脊的吉辞祥语，以及悬在室内的书画佳作，集贤哲之古训，采鼓劲之名句，或颂山川之美，或铭处世之学，或咏鸿鹄之志，风雅备至，充满浓郁的文化气息，登斯庭院，有如步入一座中国传统文化的殿堂。

文化是需要人们去关注、传播的，一个民族的文化要有人一起来分享它的美。而土族近代诞生了一部弘扬民族文化的优秀作品《彩虹部落》就是来弘扬土族文化的，它是一部真实反映土族历史文化和民族风情的歌舞诗剧。

那么，下面随小编一起来看一下土族文化吧！

2008年1月23日晚，一部反映土族历史变迁和民俗风情的大型歌舞诗剧《彩虹部落》在青海剧场首演获得巨大的成功。作为我国第一部以土族历史文化和民族风情为题材的大型歌舞诗剧，《彩虹部落》一时间成为了人们关注的文化焦点。该剧以其宏大的场面、丰富的表现手法、独特的创意，奇巧的构思，壮阔的气势，吸引着省城的广大观众……

这是土族之乡近年来诞生的一部弘扬民族文化的优秀作品。参加演出的剧组人员和有关领导都知道，在《彩虹部落》从酝酿剧本到成功地搬上舞台，与一位默默地地为挖掘和保护土族灿烂的历史文化为己任的文化工作者——保广元做出的贡献密不可分。从初期策划到创作文学脚本再到舞美设计、舞台总监，都离不开保广元的辛勤劳动。然而，又有谁能想到，就在《彩虹部落》紧张排练、即将公演的前夕，正在紧张装台的他不慎摔伤腿部，他在医院草草地包扎后，一个多月硬是带伤坚持工作，直到演出成功……

保广元就是这样玩命的人。自从1975年参加工作以来，他就与舞台美术设计结下了不解之缘。可以说，舞台美术设计是他从艺生涯的开始，舞台，也就是展现他艺术才华的一方田野。

1983年，土族史诗歌剧《拉仁保与吉门索》在全省引起轰动，25岁的保广元担任舞美设计，显示出不凡的舞美设计才华。1986年，他被省电视台特聘为电视剧《最后一盘水磨》的主创人员。1988年《最后一盘水磨》以其独特的民族风情和深厚的主题获得全国大奖——“骏马奖”。1987年，他又担任19集电视连续剧《格萨尔王》的主创人员。《格萨尔王》在1989年全国电视剧评奖中脱颖而出，荣获特别奖，并在大西北电视剧评奖中荣获一等奖。

一个人的艺术创造力往往来自他对艺术本身独特的感悟和对艺术形式的精确把握。保广元从事舞台美术设计若干年，逐步摸索规律，不断实践自己的追求，将对生活的爱深深融入自己所热爱的的艺术之中……

1999年，他的摄影作品《土族轮子秋在香港》被全国省级广播电视报专业委员会评为“新闻摄影”类三等奖。摄影作品《盛情》在2001年中国青海首届国际旅游摄影邀请赛中获佳作奖，受到中国摄影家协会和青海省人民政府奖励。

一份耕耘，一份收获。经过多年的努力，他的近百幅摄影作品在《人民日报》、《民族画报》、《青海省妇联五十年》、《中国土族》、《阳光照在青海高原》、《中国法制建设·青海卷》、《彩虹的故乡》等报刊画册中刊登。他捕捉的土族妇女形象、土族人文景观，自然风景如同油画一般优美，令人称绝。

2000年至2004年，保广元又集编辑、设计、摄影于一身，精心制作出《土乡旅游指南》《互助土族自治县投资指南》《湟北诸寺之母佑宁寺》《阳光土乡》等四本画册，为宣传互助添砖加瓦。

在他和同事和县上各有关部门的共同的努力下，土族风情片和音乐光碟《走进土族之乡》、《土族乡韵》、《走进土乡》以及《土族敬酒歌》成功发行，反响热烈，土族歌曲一时唱响祖国的大江南北。

与此同时，保广元又积极配合央视《正大综艺》、《神州大舞台》、《综艺大观》等栏目组共同组织摄制展示土乡风采，宣传土族文化的系列电视节目，为宣传互助、宣传互助土族作出了极大的努力……

保广元参与编辑的《土乡走向新世纪》丛书，设计、策划、编辑出版的大型画册《阳光土乡》、《北山——青藏高原的绿宝石》等的出版发行，也在国内产生了很大影响，尤其是画册《土族婚礼》《土族盘绣》《土族丹麻花儿会》《拉仁布与吉门索》《土族服饰》、《土族轮子秋》的出版，为青海省的非物质文化遗产申报工作起了范本作用，以上6项全部被列为国家级非物质文化项目。

艺术路上永无止境，守望土族文化我心永恒。

这就是保广元艺术人生的真实写照……

您可能还喜欢：

藏族居民的居住文化有着怎样的特点？

别具一格的蒙古族草原文化

景颇族筒裙，服饰文化之精髓

景颇族洞巴的传说及介绍